李亦洁在《青衣》中饰演筱燕秋。彭鹏 摄

李亦洁

在刚刚落幕的江苏首届紫金京昆艺术群英会上，国家一级演员、梅花奖得主李亦洁凭借在江苏大剧院首部原创自制京剧《青衣》中饰演的筱燕秋一角，获得“京昆艺术紫金奖·表演奖”。从艺三十余年来，李亦洁多次斩获国家级奖项，这次在《青衣》中，她将“戏疯子”筱燕秋饰演得淋漓尽致，给年轻戏迷带来了很大的惊喜，也让观众看到了不一样的李亦洁。 卞波 孔小平

对筱燕秋的心理拿捏比古装戏角色难太多

关于筱燕秋和李亦洁之前塑造的其他角色有什么不同，李亦洁说，以前演的古装戏角色比较多，而《青衣》是一部现代戏，现代戏比较难演，每一句台词、每一个动作、每一个心理过程你都要表现出来，“它不像传统戏有妆容、有水袖或者别的衣服来帮你遮掩一些东西，把一些程式的表现放在里面能演出很多东西来。而我们排现代戏，就是像赤裸裸地站在舞台上。”

在《青衣》中筱燕秋是一个“戏痴”，爱戏如命不顾一切，甚至于最后都舍弃了自己的孩子。这里面有大量的内心戏，角色的心理感觉很重要。说到最难拿捏的，就是人物内心的东西，现代戏特别注重人物内心的点点滴滴，一定要挖掘得透。

她举例说，像第二场，筱燕秋回家面瓜跟她说了一些话，这个时候筱燕秋是没有表情、没有话语的，演起来“有点空”。“那时候感觉心里就很难过，你自己都不知道怎么去表演，观众看了之后更不知道你在干什么，肯定也不舒服。这个地方要表现出筱燕秋痴迷于戏的心态，光那一个地方就先后调整了十几次，找表演的感觉找了很久。直到我自己演起来感觉舒服了，导演感觉也舒服了，我想观众才能接受我们所要表达的东西。”

“《青衣》这出戏对我来说是一个挑战，我演了筱燕秋之后，很多老师都说我的整个形象转变了，跟以前的角色都不一样。”李亦洁说，演《青衣》给她创作上的感受是，要给观众呈现内容，自己心里“先要满”，自己的感觉到位了，观众才能感受到真正的角色气质，“筱燕秋对艺术的追求深深打动了我。我本身就是青衣，接这个本子之初，我感觉’青衣’就是为我创作的。现在这种感觉更加深刻，青衣就是我一生的执着。”

传承梅派艺术也要紧贴时代特点

作为江苏京剧界领军人物的李亦洁，师承陈正薇、杨秋玲、李金鸿先生，得梅葆玖、沈小梅，范玉媛等老艺术家授艺，2006年拜杜近芳先生为师。

这次在紫金京昆艺术群英会中，她一个人就贡献了3部佳作，其中梅派传统大戏《太真外传》重回舞台，是为了履诺与梅葆玖先生最后的约定。

李亦洁告诉记者，《太真外传》这出戏是梅派的经典之作，是梅先生早期创作的戏。当时这部戏是分四天演的，现在他们把这部戏的经典唱段浓缩在了两个小时内。“去年梅先生还在的时候，我把修改的剧本给他看，他是我们这部戏的艺术顾问。当时老爷子看了挺高兴的，后来在泰州看了首演非常高兴。毕竟这是梅派经久不衰的经典之作，现在我把它做出来，梅老师希望我能带着它’走出去’。”如今《太真外传》亮相在观众面前，让更多粉丝看到了这出戏，也是对梅先生的一种致敬。

李亦洁还分享了在梅派戏曲艺术传承和创新上的心得体会，她说，梅先生自己就非常注重创新，比如，他从化妆上改革，从老的戏曲贴片上改革，从扮相从服装改革，他还把二胡加入京剧，使京剧更好听，“京剧要有时代的东西，必须要与时代同行，如果停滞不前，那肯定会失去观众，所以一定要注意结合时代。”李亦洁说，《青衣》也是紧贴时代特点的，在舞美、唱腔、音乐各方面都让观众更容易接受和理解，“但我们也要坚守梅兰芳先生提出的’移步不换形’，在台上还是要一招一式地演，还是要有程式的东西在。”

不断创新吸引年轻人接受传统戏曲

据了解，这几年传统戏曲的新生代储备成果还不错，对于学戏的年轻人，李亦洁也有话要说，她表示，在舞台上的演员都特别不容易，“说实在的，干咱们这行工资太低了，现在诱惑也太多，像以前我刚毕业工作的时候，都没见过BB机、手机之类的电子产品，我们那时候只要求吃饱睡好然后练功就行了。所以，现在只要是在舞台上干咱们这一行的，我对他们都特别理解和尊敬，很感谢大家能坚守在京剧舞台上。”

李亦洁说，能坚持的，都是因为对艺术的崇拜，对自己专业的崇拜，年轻人能坚守在舞台上更不容易，希望年轻演员拿出精气神来好好坚持下去。

如今演出舞台花样繁多，以至于有很多年轻人觉得自己离京剧很远，对于这个现象，李亦洁表示，很多年轻人不喜欢，是因为他们没有静下心来认真看过一部京剧。“其实我觉得，只要年轻人真正走入剧场，是能够发现京剧的魅力的。当然也需要我们不断创新，吸引他们走进来，比如这次我们现代京剧《青衣》，通过舞美与表演上的创新吸引了很多年轻人走进剧场，甚至一票难求，感动了很多第一次看京剧的普通观众。通过好的作品，最大范围的传播京剧艺术，让它得到更多人的接受与喜爱，这是我们戏剧工作者的夙愿，也是最令我欣慰与满足的地方。”